《马丁·伊登》是美国现实主义作家杰克·伦敦的一篇代表作，这部作品一举让杰克·伦敦在文学界的地位与马克·吐温齐名，其中很多的情节是虚构的，但是马丁·伊登这个人物却是杰克的自画像，杰克通过马丁身上的种种经历揭露美国梦的诞生到破灭，马丁作为一位底层人民不断追求文学的自我价值实现之路，这部小说具有浓烈的悲情色彩以及批判主义精神，这也是杰克之所以能通过这部小说脱颖而出的一个主要原因。
2019年，意大利导演皮耶特罗·马切罗执导了这部同名小说改编的电影，皮耶特罗导演是纪录片导演出身，所执导的影片具有强烈的现实主义特点，在2013年，他还与陈可辛、贝纳尔多·贝托鲁奇共同执导了一部纪录片《威尼斯70周年：重启未来》，也算是与中国影坛有所交集。《马丁·伊登》的一大特点就是真实，它忠实还原了小说中的人物特点和时代精神，因此豆瓣评分8.1分，由此带领观众重新回到意大利电影辉煌的那个黄金年代。
今天，我就从这部影片代表的美国梦谈起，从时代特色、人物塑造、悲剧成因和主题意境四个部分来分析一下这部作品带给观众的反思和启迪，让我们重温那些令我们心驰神往的心中梦想。
小说问世于1909年，美国经济正在蒸蒸日上，民众普遍开始追求物质财富，梦想着有朝一日实现“淘金”般的美国梦，马丁正是这一大军中的一员。美国梦承载的是自由、平等、博爱的精神，来自美国底层的年轻人能够通过个人的不断努力实现飞黄腾达，这个梦中既有对理想家庭生活的憧憬，也有对崇高身份地位的致敬，还有对个人价值实现的渴望，以马丁为代表的青年人有更多的机会展现个人才华，这是社会积极向上的一面。
小说中的露丝和影片中的伊莱娜其实是同一个人物形象，露丝初次见到水手马丁时，感受到他身上蓬勃的朝气，她这样形容“他好像一座火山，喷着力量、劲道和生气”。马丁有着健壮的体魄和雄伟的蓝图，在当时阶层划分并不明显的社会，往往具有向上的动力和能力是至关重要的。
由于没有显赫的家世，马丁没有办法接受到像露丝一样的家庭教育，琴棋书画样样精通的大家闺秀一下子吸引到住了马丁，也成为他实现美国梦的重要推手。在这段关系中，杰克以冷峻的笔调探索了人间的世态炎凉和人性丑恶、善良，这些转变都是由伊莱娜的来临带来的。
影片同样没有揭示马丁和伊莱娜的变化成因，可是却以与小说同样的经历来暗示读者这些变化的根源：19世纪90年代开始明确了著作权、知识产权享有版税的规定，由此揭开了作家这一职业的新篇章，让很多年轻人借助文学之路实现个人价值，马丁憧憬的就是这样一份职业。
教育的不断深化和文化市场的繁荣让小说成为了可以交易的商品，人们日渐空虚的精神世界函待填补，于是诞生了大量著名的作家、作品，作家不但可以孕育财富，更成为功成名就的代名词，而马丁并不是一个单独追求物质的拜金主义分子，他注重的是精神世界和物质世界的和谐统一。
小说中，马丁对于文学市场的繁荣是抱有批判态度的，他果断地捍卫创作者的精神理念，一次次接受市场的否定和批评，在创作过程中，露丝是支持他不断前进的原动力，可是我们看到这份感情在利益面前也发生了动摇，这无疑是价值实现与梦想追求必然会出现的一种结果。
影片刻画的马丁有着顽强的生命力，忠实还原出小说中屡败屡战的马丁形象，他始终没有向资本市场低头，尽管最后他成功了，却失去了对生活本真的阳光态度，这无疑是资本市场利益驱动下的一种失败，更可悲的是，他失去了伊莱娜小姐，也就是美国梦的起点。当他回顾这一生的经历时，他再次陷入彷徨和无助，事业的成功永远无法填补心灵的空白，马丁向我们揭示的也是美国文坛市场化探索之路以及物质、精神的平衡关系。
电影中截取了小说中最为经典的戏剧冲突片段，以马丁认识伊莱娜为开端，塑造出为了爱情奋不顾身的“英雄”形象，可以说这是具有强烈时代精神隐喻的。马丁是被美国梦“蒙蔽”的代表之一，他向往着上流社会的纸醉金迷，认为只要通过自己的努力，一定可以跻身上流社会，体会那种奢靡的生活。这是社会呈现出来的表象诱惑所导致的结果，当伊莱娜问他“你认为写作不需要训练吗？”就是在暗示他每一种技能背后都是默默的训练与付出，没有人的成功会轻而易举，但是在马丁看来，只有通过这一条途径才能达到成功的彼岸，为此，他可以短暂的做出牺牲。
