办公室挂着的海报中也有这两款老VR游戏
到了2021年,我们发现随着VR一体机的出现,VR市场有了较大幅度的增长。加上我们自己对VR也有一些执念和想法,所以决定制作VR音游《超弦乐队》。它最多支持4人联机,也可以一个人玩。有鼓、键盘、贝斯、吉他4种乐器可以选择,不同专辑下有不同难度的曲目,每个专辑的演奏场景都不一样。
乐器&音乐选择界面
不同乐器玩法演示,图源B站@EK鲁比
葡萄君:对比诸葛瓜以前的VR游戏,音游又是一个新尝试。当时是怎么考虑的?
郑德权:在音乐氛围较浓的环境中,玩家沉浸到游戏场景中可能只需要一秒钟;其他游戏的话,可能玩家需要探索一会儿,才会有沉浸感。另外,我认为在VR游戏市场中,大概率会出现一款人手必备的联机演出游戏,我希望《超弦乐队》能成为这款产品。
这里也羞耻地补充一点个人经历。我在学生时代担任过很多文艺演出的主持人,学校的、市电视台的,包括体育馆级别的演出。自己也有乐器演出和担任辩手打比赛的经历。所以我觉得,舞台上那种强烈的多巴胺分泌的体验,非常适合通过VR做出来。
实际上,我们的每款作品都是在体现制作人的感受、想法,也就是我先前提到的,游戏的作品性。比如之前的《一亿小目标》——玩家扮演一个在改革开放时期来到深圳的年轻人,他的人生会发生什么变化?我作为来深务工人员,好奇个人与时代的关系,才有了《一亿小目标》的创作灵感。
葡萄君:制作《超弦乐队》的难点是什么?
郑德权:我们在听觉上花了很多精力,琢磨如何让玩家感觉自己真的是在演出。特别是在4人联机模式下,我们需要玩家既能听到整体的音乐,还要清晰分辨出自己乐器的声音。
为研究音效,办公室内也放了不少乐器
另外,在视觉效果上,我们找了一些专业的灯光老师,为每首歌做光效演出。华丽的演出又导致产品在VR设备上运行需要更多算力,需要进一步优化。当时负责美术、程序的同学压力很大,天天因为这个事情“撕逼”。