左有《狂飙》突进，右有《三体》并行。在热闹的剧集春节档，6集的《平原上的摩西》显得有点另类。
有剧迷把它比喻成北陵公园里的人工湖。那是剧中庄德增和傅东心相亲见面的地方，也是庄树和小斐最后一次命运交汇的地方。但在情节线之外，它还是当地的冬泳之家。而看《平原上的摩西》就像冬泳。下水前需要心理建设，但真正进入节奏后，却会感到舒适和暖和。
从创作视角审视，《平原上的摩西》与平静的人工湖湖面关系就不大了。从创作之初，这次改编就注定了是一段“三角地带”的迷航。
一角是悬疑期待，这是迷雾剧场和双雪涛的原著小说，联手向观众释放的信号；
一角是作者化表达，制片人齐康邀请张大磊以导演兼编剧的身份参与这场漫长的改编，选中的便是他的“作者”印记；
还有一角是社会情节剧，也就是严肃的、精良的、分众的，经由所触碰的社会议题能扩散到更广泛受众的剧集。这是爱奇艺原创短剧集的长期目标，无论是12集的《无证之罪》《沉默的真相》，还是6集的《平原上的摩西》都遵循了这一规律。
这三角都有着各自的向心力，卷起不同方向的浪头。《平原上的摩西》行驶于其中，只能在摸索中寻找平衡和交叉“甜区”。对于如今播出的6集、400 分钟的改编答卷，不同偏好、温层的观众有不同的评价。但就这样一部实验剧集而言，出发即有意义，过程更值深究。
在《平原上的摩西》收官当天，导演兼编剧张大磊，制片人、爱奇艺灿然工作室负责人齐康与影视独舌深度对话，回顾了这部剧漫长的创作之旅，也回应了关于作者性、故乡、影像节奏、观众偏好和短剧集的边界等，业内外关心的焦点议题。
齐康（左三）和张大磊（右一）在片场
影视独舌：《平原上的摩西》从小说到剧集，最大的变化是时间感和空间感的彻底*。这样改编的初衷是什么？
张大磊：小说的故事是从不同人物的视角展开的。它未必是按照时间的逻辑，主要依赖的是事件与人物的关系逻辑。拍成剧时，我们还是想最大程度地遵循生活经验。本本分分地从这两代人的源头说起，拍一个人物如何诞生，如何与他人相遇，然后又遭遇了什么样的处境变化。
影视独舌：为什么把故事背景从东北改到了呼和浩特？
张大磊：特别简单。拍电影首先是个“假”的事，都是演出来的。想要做得生动，就得把自己放进去，仅仅是去过或者了解是不够的。我们主创团队几乎都不是东北人，我也不是。如果一定要拍东北，就等于在做一件无中生有的事。呼和浩特起码是我生命里的东西，我的故乡，拍起来就没那么强烈的“制造”感。
呼和浩特是个小城市，它跟故事里的城市风貌也很像。如果一定要去双雪涛老师的故乡沈阳拍，沈阳实际上是个大城市，它的工业基础、城市规模要更大，反而很难还原小说里的那种老旧感。
