01
“奥特曼”，是音译，英文叫Ultraman，日语发音“乌鲁图拉曼”，直译过来，就是“超人”。
香港翻译成“咸蛋超人”，因为奥特曼的眼睛像一颗咸蛋黄一样又圆又大又黄，星爷94年拍的无厘头电影《破坏之王》里，就恶搞过咸蛋超人造型。
台湾翻译更夸张，叫“超人力霸王”，我们叫“赛文·奥特曼”，他们叫“力霸王·赛文”……
从类型上说，奥特曼系列影视作品不是动画片，也不是常规真人电视剧，而是诞生于日本的一种很特殊的品类——特摄片，意思是在数码合成技术尚未诞生之前，运用特殊技术拍成的影片。
特摄片之所以会诞生在二战后的日本，有着深刻的历史背景。
战败后，日本不但被解除武装，承受政治经济制裁，同时为了改造日本好战的国民性，在出版的文化影音作品中，连战争场面都不能出现，但日本观众还是有这方面的精神文化需求，所以只能拍一些架空的战争故事来满足市场。
第一部公认的特摄片，是1954年东宝公司拍的电影《哥斯拉》，实际上就是用人类和架空怪兽之间的战争，来替代国家之间的战争。
作为怪兽鼻祖，哥斯拉时至今日还经常登陆大银幕，年轻人非常熟悉，就是因为65年前的这部《哥斯拉》曾震撼全球。它首次采用微缩城市模型 真人穿上道具服扮演怪物的特摄手法，比当时西方电影界先进得多，影响了一代又一代欧美观众。
怪兽主题只是特摄片一个分支，后来还出现了灾难主题、恐怖主题、科幻主题、战争主题等，反正当时常规电影拍摄技术很难实现的，都算特摄。
但随着技术进步，其他主题的特摄片都逐渐被取代，唯独肇始于《哥斯拉》的怪兽主题——更准确的说，是真人穿道具服扮演超人、怪兽、机器人、宇宙人等各种奇异形态互相打斗的模式，至今依然盛行。
这一类型的特摄片，也曾出现过许多红极一时的作品，像《假面骑士》、《超级战队》、《钢铁巨人》、《超人巴洛姆》、《恐龙特急克塞号》……
《假面骑士》
看过《蜡笔小新》的人都知道，小新非常喜欢电视里的“动感超人”，其原型就是小新那个年代特别流行的《假面骑士》，说到“动感光波”这四个字，你是不是立刻联想起小新那贱贱的表情呢？
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后来特摄片走出日本，欧美港台甚至我们大陆地区也拍了不少，像美国买走日本《超级战队》版权翻拍的《恐龙战队》系列，90年代也曾风靡一时。
我们本土也有样学样，拍过不少粗制滥造的特摄片，其中制作最精良、知名度最高的，我印象中应该算是《铠甲勇士》。
其中有三部作品的历史地位站在全行业顶峰，被誉为““特摄御三家”，即假面骑士系列、超级战队系列，以及在中国市场最成功的奥特曼系列。
02
奥特曼故事的开创者圆谷英二，被誉为“特摄之神”，类似于同时代“漫画之神”手冢治虫。
“特摄之神”圆谷英二
1954年的第一部《哥斯拉》，就出自他之手。
1963年，圆谷英二恢复自由身后，在东宝资助下成立了圆谷株式会社，3年后推出第一部作品——《奥特Q》。
其中虽然还没出现“光之巨人”奥特曼的设定，但作品中出现了很多像哥斯拉一样的巨大化怪兽和宇宙人，其中像杰顿、巴尔坦星人、哥美斯、珍兽皮蒙等人气选手，在后续奥特曼作品中反复登场。
但光是人类和怪兽或怪兽之间战斗，总觉得少了点什么。
既然怪兽被设定为几十米高的巨大化形态，尾巴轻轻一甩就能把高楼推倒，为什么不能再创造一个和怪兽同等体型的人形英雄，代替人类与之抗衡呢？
在1966年《奥特Q》更新结束后，紧接着就登场了《奥特曼》，引发了史无前例的收视狂潮。
今天看起来，由于技术原因，初代奥特曼的画面非常粗糙，特别是初代刚登场时，那张脸凹凸不平，后来被戏称为“硫酸脸”。
