写在前面：
01. 伍佰《纯白的起点》
伍佰在过去几年（尤其是2023年）成为了华语乐坛之显学，我作为资深伍迷老师，深感高兴。进入21世纪以来，这20年里，伍佰的每一张专辑几乎无一失手，哪怕是被称作“雷人”的《太空弹》（2008）今天听来也只能佩服伍佰的遥遥领先，《纯真年代》（2006）、《诗情摇滚》（2007）、《单程车票》（2011）我将其视作伍佰摇滚情歌三连发（哪怕中间一作是资源回收），也是如今现场之王的基石，更不用说《无尽闪亮的哀愁》（2013）之绝对诗意，《钉子花》（2016）更是代表了2010s世代最强音。基本上，只有《让水倒流》（2019）让我失望。幸好，在2023年，他重新回到了自己最擅长的情歌，《纯白的起点》里是全球摩登复古（modern vintage）浪潮中，可以放到世界范围内对打之作，伍佰最早要追溯到30年前的源头，他还叫做吴俊霖时所做的那些吉他演奏。流行音乐就是这么奇妙，兜兜转转，又回到原点。伍佰最擅长、最拿手的事情，正是如今世界范围内的最潮流。专辑里伍佰依然展现了他出神入化的吉他演奏 迎面直球的词曲本领，无论是《天使》中的reader摇滚，《晴天雨天》里和蔡健雅的世纪对唱，或是直接把《甜美的绳索》拿回来重唱，都只能让我一遍又一遍地重复，听出耳油。
02. 夏之禹《Young Fresh Chin II》
在专辑刚发之时，我便已大言不惭地讲其视作是我的年度中文说唱专辑，且不仅放在说唱的垂类，在整个2023年的所有华语唱片里，老夏依然是最能打的那一位。整张专辑有着超一流的概念设计，夏之禹无敌的文本，你甚至可以在没有听到音乐之前，也能感受到：这张专辑的歌词，也写得太厉害了吧！老夏确实是到了盲听也能让人折服的份上。专辑里的skit也是一大亮点，其中的剧情搭配同样是讲述小镇青年暗流涌动的《漫长的季节》服用效果更是一绝，如果王响的儿子王阳随身听里听的是NAS那一定就是夏之禹歌里的情节。我还有另外一位朋友，国足主唱徐波，他说，“夏之禹做到了摇滚乐队都希望做到的外向表达。”炸。
03. 草东《瓦合》
自草东横空出世之后，中文乐队掀起了轰轰烈烈的草东模仿大赛。可是所有人都只是学到了皮毛，草东的精神本质，即跟大庭叶藏一脉相承的“无赖派”，把所有的敏感、脆弱、无能、鲁蛇、一败涂地，把东亚父权社会所有的男性体征全部摧毁。这也是为什么我说“只要模仿者们是奔着名声、金钱、资源这种带着极强的男性主义色彩之社会标的物去的，必然跟草东的初衷背道而驰”。《瓦合》在我听来是极度宝贵的声音，在我心目中，这好比是卡夫卡的《饥饿艺术家》。我在中学的时候读到《饥饿艺术家》的时候是自我怀疑了好一段时间，一个人把自己关在笼子里，表演饥饿，观众们最终不感兴趣，然后他自己被孤独地饿死，草东现在做的就是表演饥饿这件事，草东的走红从头到尾都是一场讽刺，但草东却坚持成为这个异化世界里的殉道者。《瓦合》这张专辑，我听起来，荒唐，但悲壮。草东的专辑里展现了世间无尽的绝望，但他们依然想要去构建一个语境，希望让大家去思考彼此的意义。真的很卡夫卡。
