纪录片《犴达罕》剧照。
新京报：听上去，这一代似乎更加敏锐？这个词合适吗？
顾桃：倒不完全是“敏锐”。我觉得可能是，更能够“制作”。这不是个形容词，但我的感觉确实是这样。所谓的“制作”，是说这些影片在记录的现实范畴之外，又延伸出了个体情绪的表达。相当一部分片子在通过各种情节的设置，去呈现不可见的内心世界，具有一种“试验性”，其实很先锋。
这样的片子可能在大的影展上，入围都不一定，也许还会有质疑说——你这里缺乏电影的元素啊？你这做的像是一些PPT啊？但对于我们来说，只要拍摄者是真诚的，那么，那些所谓的不成熟，反倒是应该被鼓励的。
新京报：今年的影展上，有没有什么“不成熟”让你印象深刻？
顾桃：今年让我挺意外的是，徐童片子的主人公唐小雁的儿子，也开始拍纪录片了。后来我还给他发微信，说我看了你儿子的片子，眼圈都湿了。他拍得很简单，说他的家庭像一个“监狱”，自己想要冲出这个监狱，出去和各种朋友晃荡了半个多月，他的镜头记录了很多细节。后来回到家，他和父母说自己找到方向了，就想做纪录片。
这样的片子不论是拿给上一辈看，还是说和他差不多大，也同样正陷入迷茫的同龄人看，都是一部好片子。这个时候你还会关心他的技术吗——这里的收音不行，那块儿的画面太晃——就不会用这些东西去考量了。
作者/申璐
编辑/青青子
校对/杨许丽
