2017年，《无问西东》电影定档发布会上，导演李芳芳携章子怡、张震、黄晓明、王力宏、陈楚生几位影星共同出席，主持人代表观众提问：“你是如何请到台上这几位大明星来出演的？”
“唯一的办法是凭借动人的故事。”李芳芳回答如是。
这部电影原本是为了献礼清华大学百年校庆，结果几经波折，六年后才得以面世。
电影讲了一个怎样的故事？片方的宣传语也显得犹抱琵琶半遮面——“明明是奔赴一场灾难,就像赴一场华丽的盛宴”。
2018年电影上映，斩获7亿票房，获豆瓣7.6评分。这样的成绩，似乎也算可以，但是和《芳华》的13亿票房相比，它又显得逊色不少。同样涉及青春与选择，时代与人性，《无问西东》真的比《芳华》差吗？
三刷完《无问西东》，我只想说，这是一部被你们严重低估的佳作。
1.不只是对清华的礼赞，它是一阙横跨百年的命运交响曲“西山苍苍，东海茫茫，吾校庄严，岿然中央……立德立言，无问西东……”这首创立于1923年的清华校歌，拉开了电影的序幕。
四代人，四个故事，跨越一百年光阴，如同春夏秋冬起承转合，遥相呼应，《无问西东》如此展开。
把这四个故事完整地串联起来的，是两个中心主题——“心之所向”和“无问西东。”
电影的第一个主题是“心之所向”。故事一的张果果，在要不要资助四胞胎时产生了犹豫，最后看到四胞胎生命垂危，他选择了听从内心，帮助他们；故事二的王敏佳，本可以对老师的生活境遇置若罔闻，但她听从内心写信警告师母，落得被批斗最终毁容的下场；一起写信的李想，最初为了支边名额选择明哲保身，当他站在王敏佳的坟前时，他幡然醒悟了，选择了听从内心，把全部食物留给张果果的父母，自己葬身雪地；故事三的沈光耀，出生南方富庶之家，本应听从母亲的话畅享生活、出国躲避战乱，可他听从内心做了飞行员，最后与军舰同归于尽；故事四的吴岭澜，文科成绩满分，而实科（理科）却挂了科，他认为那个年代所有最优秀的人都在学习实科，因而随波逐流选择实科。直到校长的一番话让他醒悟，他最终遵从心之所向，选择了文科。
电影的第二个主题是“无问西东”。故事一的张果果，毅然拒绝了同事职场斗争的诉求，坚守了内心准则；故事二中的陈鹏，无论是在工作的去留，爱情的取舍，人生方向的选择上，他都无需询问他人，遵从内心；故事三的沈光耀，明白当时华北之大，早已容不下一张清净的课桌，他弃笔从戎，无怨无悔；故事四中的吴岭澜，在选择文科后，不再随波逐流，一生报效清华，教书育人。
电影的叙事始终串联“心之所向，无问西东”的主题，而这个主题又让整个故事得以升华。
清华历经百年变幻，在四个不同的时代里，充斥着一样的盲从、动荡、浮躁，四个故事的主人公却选择逆流而上，如同一束光，打破黑暗，悄然照明世界。影片中的拷问，深情，执着，勇敢，无一不表现得触动心灵，清华精神、民族精神、时代精神就在这四代清华人的身上不断延续、传承。
从这个意义上来讲，与其说《无问西东》是一部清华的礼赞，不如说它是清华精神、民族精神、时代精神的礼赞。
2.数字时代最后的胶片质感，在宏大叙事的同时以细节动人有人说，看完电影《无问西东》，最大的感受就是两个字：深情。只要看一眼电影的主创名单，你就会知晓这种深情来自哪里。
导演李芳芳是我国第一个出版散文集的中学生，16岁时，她的《十七岁不哭》被改编成同名电视剧获得飞天奖和金鹰奖荣誉，后被美国纽约大学电影学院和南加州大学电影学院同时录取，可谓才气逼人。这样精彩的履历，让电影的创作力和艺术张力有了保证。李芳芳主张《无问西东》使用全胶片拍摄，最终呈现的画面效果也十分有质感。
影片的艺术指导由香港美术大师朴若木担任，这位大师在业界口碑很好，名作频出，他曾担任《阮玲玉》《人在纽约》的艺术指导，《胭脂扣》的美术设计、服装设计。在创作方面，朴若木大部分作品都着力追求一种写意的效果，《无问西东》的布景、道具、服装等同样也呈现出诗意而质朴的感觉，十分贴近年代。
