二是对比法。雨果将文学中的对比与烘托之法移用到了装饰艺术中：光滑冰冷的瓷砖与柔软温暖的织物比邻；明亮的玻璃搭配深色的木材；中国古典绘画的镶边则采用洛可可风格的颜色……不同文化、不同质地的材料相辅相成，碰撞出新奇的火花。
朱丽叶·德鲁埃的居所“高城仙境”同样由雨果担任室内设计。中国文化是他们的共同爱好，因此雨果在设计中投入了极大的热情和想象力，完成了他最著名的作品——“中国客厅”。
中国客厅，（Salon chinois）
雨果从中式屏风、瓷器和家具中汲取灵感，绘制了一组中国题材的人物/花卉图，制作成木刻彩绘漆板。这些图案或憨态可掬，或文雅秀丽，对称镶嵌在黛蓝、苍绿、朱红的底板上，一盏典雅的六角宫灯投下柔和的光线。
维克多·雨果，《持团扇的中国女子》，1863—1864
根西岛的“高城”，是雨果在装饰艺术领域的探索，是东西文化交流的典范，亦是这位流放者的一首诗、一座纪念碑。
诗画相生：超现实的神秘画风
维克多·雨果一生笔耕不辍，留下了79卷文学遗产以及3500多幅画稿。对这位“高调”的文学家来说，绘画只是一种消遣。他的画作大多是小尺幅的涂鸦，生前很少在公共场合展出。
然而，雨果在绘画艺术上的成就绝不可小觑。浪漫主义画派的德拉克洛瓦在写给雨果的信中说：“如果您决心当画家而非作家，成就会高过这个世纪全部艺术家。”
超现实主义旗手安德烈·布勒东在《有魔力的艺术》（L'Art magique）中这样评价雨果：“在这个领域内，最后决定意义的画应该属于一个非职业画家，此人先于兰波，已经借助画笔和钢笔墨水‘固定眩晕’，探求自己的潜意识……”
