张慈了去美国,经历了一次失败的婚姻,*了家庭,不久后也回国了;
张大力去了意大利,仍然从事绘画创作,还成功在意大利举办了个人画展,人物侧面的涂鸦形像,成了他独特的符号;
张大力
高波和他的妻子定居在法国,他放弃了自己所热爱的摄影,过着普通的务工生活,几年后回国发展;
张夏平定居在维也纳,也不再画画了,她已经是两个孩子的母亲,扮演好一个家庭主妇的角色,谈及绘画,她满是无奈,不愿多谈;
“艺术是人类心灵的迷彩”
当初选择留下北京的牟森,还在坚持为自己的戏剧梦奋斗,5年后,他的作品《与艾滋病有关》在北京举行了首映。
从1990年的《流浪北京》1995年的到《四海为家》,5年时间,吴文光用纯粹的观察式和访问式的拍摄手法,为我们留住了80年代末北漂一族的生活现状,以及最后的出路,那是知识分子对自身价值实现或否定的过程。
《流浪北京》片头
正是吴文光对边缘人的持续关注,惊醒和激励了很多人,也开辟了中国独立纪录片创作的新天地。
除了在内容和思想上,《流浪北京》在拍摄手法和镜头语言的处理上,同样游离于当时的主流范围外,先锋、实验、原始、生猛,也为后来的独立纪录片开了先河。
02、同期声,长镜头,自然光《流浪北京》最显著的特点就是,大量的“同期声”和“长镜头”,这也在后来成为了中国独立纪录片的旗帜,着重突出了纪录片的纪实性和人文性。
在《流浪北京》之前的中国主流纪录片,往往是解说词压倒画面,意识取代感情,配乐凌驾于语言之上,所见所闻尽是宏大的家国概念,很少有个人的影子。