2.在听觉上使用的象征手法
很多优秀的影片，其配乐往往给我们留下深刻的印象。而在《大红灯笼高高挂》里面，张艺谋用京剧来作为了电影的基本配乐，平添了独特的韵味。
开篇和每次转场的时候，都用会用到“急急风”。“急急风”是戏曲打击乐的一种打法，节奏很快，多用来配合紧张、急速的动作。每次这样的锣鼓点响起，我们就知道剧情是要往着更加紧张、随时都会爆发的方向发展了，内心不由得随着节奏越来越感到紧张。
除了节奏外，剧中还穿*几次京剧唱段。除了是营造一种氛围外，选段内容也颇具深意：
（1）老爷住在颂莲房里，第二天清晨，梅珊在屋顶唱的是《红娘》选段：
看小姐做出来许多破绽，对红娘偏用着要巧语花言。
本来是千金体大家风范，最可怜背人处红泪偷弹。
盼佳期数不尽黄昏清旦，还有个痴情种废寝忘餐。
非是我愿意儿传书递简，有情人成眷属不羡神仙。
这一段唱词的背后，唱出了在这座大宅院里挣扎生存的女性的心声。在踏进宅院之前，多多少少对未来的生活还是充满期待的。但来到这个地方，失去了自由，破灭了幻想，每一天都在压抑中苦苦挣扎，连最简单的举案齐眉都是奢望。
有人已经舍弃了奢望，顺应环境规则，了此余生；有人依然抱持着幻想，想要试图冲破封建礼教制度，暗自埋下了悲剧的伏笔。
（2）梅珊拉颂莲到房中打麻将，高医生播放了梅珊当年的红遍京城时压轴演出的曲目《御碑亭》选段：
一见休书如刀绞，只为归家那一宵。
行至中途风雨暴，碑亭避雨起祸苗。
那边又来一年少，两厢无言坐一宵。
《御碑亭》的故事讲述的是一个有夫之妇，一次夜晚归家，因为途中遇到大雨，便前往御碑亭避雨。谁知在避雨时遇到了一名男子，虽然两个人恪守礼教在亭中仅避雨而已，但妇人的丈夫在知道这个事情后，依然一纸休书将她休弃回家。
几句唱词，表现出了在封建礼教下对于女性的束缚，这也恰好是这座大宅院里女人们的处境。所依所靠的只有老爷，老爷掌握着她们的生*大权。她们活得不像一个人，不管出身高低贵贱，都只是老爷的一件衣服而已，想脱就脱了。
（3）颂莲因假孕被封灯，她为惩罚泄密的雁儿，揭发她在屋中点灯笼，雁儿受罚后，二院点灯，梅珊在屋顶唱的是《桃花村》选段：
非是我嘱咐叮咛把话讲，只怪你呆头呆脑慌慌张张。
今夜晚非比那西厢待月，你紧提防，莫轻狂。
关系你患难鸳鸯，永宿在池塘。
已然错情生波浪，怎能够粗心大意你再荒唐。
鼓打二更准时往，桃花村口莫彷徨。
你不要高声也不要嚷，你必须眼观四路耳听八方。
这个唱段的前两句，是梅珊在点醒颂莲——“呆头呆脑”是出了假孕的昏招在先，“慌慌张张”是不够谨慎被人发现实情在后。“紧提防、莫张狂”是劝诫她今后要收敛性格，在这个大宅院里，每个人都有自己的生存之道，小心谨慎是最重要的一条。
而这个唱段的后半部分，则在预示着两个人接下来的遭遇。正是因为颂莲酒醉后的“高声嚷”，暴露出了梅珊最大的秘密，最终走向了一死一疯的悲惨结局。
这一段唱，也是将整部影片的剧情，快速地推向了高潮。
（4）梅珊死后，颂莲点亮了三院所有的灯笼，并用留声机放梅珊生前唱的《御碑亭》选段：
自幼父母娇生养，盈盈十五嫁王昌。
既读诗书你不思量，奴岂是柳絮就随风扬。
风雨难测人难量，暗室何必日月光。
阴谋毒计良心丧，休书好比*人场。
手摸胸膛想一想，无义的王魁比你强。
这既是借唱段内容，对封建礼教进行控诉，又运用了领唱、合唱、复唱等形式，反复强调陈府“好比*人场”。 在封建礼教束缚下“*死”的，不仅仅是像梅珊一样悲情女性的生命，更是在于扼*了人的天性。有的人虽然活着，但是她的灵魂早已经死了！
象征手法的运用对于一部影片的意义1.在有限的空间里，通过象征手法来表现深远的哲理。
比如在克日什托夫·基耶基洛夫斯基导演的电影《十诫》中，第一诫《生死无常》的开头部分，他便借助男孩与爸爸的对话，提出了深刻的问题：死亡是什么，死亡之后会是什么情景等一系列问题。
这段对话不仅涵盖了基耶斯洛夫斯基自己对这个问题的回答，还表达了他对人生和死亡的认知。这里面所包含的哲理，都来自于他的生活经历。而在影片中，导演不可能花大量的篇幅来从头记述，于是通过具有象征意义的手法，来向观众呈现出这样的内容。
在李安的电影《色戒》里，也需要在有限的时间和空间里，把张爱玲在小说中要探讨的内容呈现出来。
在小说的空间里，张爱玲可以随意从情节里抽离，来阐述自己的评论和观点，比如她会用“只有一只茶壶几只茶杯，哪有一只茶壶一只茶杯的？”这种象征式的比喻，来帮助读者理解所要表达观点。可这样的抽离，显然李安是不能用到影片中的。
所以在理解原小说的观点的基础上，将其转化成更适合电影的形式，也就有了影片中最为火辣的三场激情戏。
2.通过抽象元素的象征意义，引发观众思考，正视现实世界中的弊端。
在《流浪地球》中，导演为我们呈现出了冰封的城市的画面。我们现在熟悉的地标建筑，在电影中设定的年代和环境下，都变成了冰封的历史。在观影后会引发我们的思考：我们现在可以做些什么，来避免走到影片中的艰难境地？
意大利导演安东尼奥尼在《红色沙漠》中，运用了大片地红色元素。这种红色在影片中让人感到心神不宁，是因为导演想要通过这样一种色彩的象征，表现出人类在工业文明中迷失的一种状态。而影片中工厂烟囱冒出的黄色烟雾，象征着惨遭人类破坏的生存环境；用阴郁冰冷的蓝色，来象征淡漠隔阂的人际关系。
安东尼奥尼通过这样的表现手法，引发人们对于所处社会的思考：工业社会带给人类丰富的物质的同时，也让人变得更加冷漠，摒弃了爱情、亲情等珍贵的情感。丰富的物质不能带来精神上的满足，在冷漠的工业社会里，内心真正需要的东西是什么？
3.在浓缩的时间和空间里，为影片营造出丰富的审美意境。
在张艺谋的《英雄》中，雨亭打斗、苍郁的琴声、意念中的一触即发是层次分明的画面闪回，是极具中国美学价值的画面。一个被创造出来的象征世界，将人的生命力和世界的美化程度发挥到了极致。
同样是张艺谋的影片，却不同于他一贯喜欢使用的艳丽色彩，《影》这部影片中，十分大胆地选择了用黑白和灰作为主基调。黑白是色彩的极致，灰色是最能代表人性的色彩。再也没有什么颜色，能够像黑白灰这样，完美地凸显出影片中那种暗潮汹涌、诡谲神秘的质感。
而专门为影片所设计的沛伞、屏风、武打动作、人物特写等，无处不在地体现出了张艺谋的美学风格，完美地贴合了剧情，带给观众视听双重的享受。
总结如今的电影，很多趋同于商业价值，以娱乐化为标准来制作一部影片，使其艺术的经典性逐步自行消解，走向与世俗的和解，失去了其固有的文化意义。
重温经典影片，曾经看不懂的内涵，经过岁月的沉淀，细细去解析，更能体会到其中的深意。一部好的影片就如同一本好书，永远都不会过时。
