与电影不同，小说里的五龙的刻画更加复杂，他的“恶”，或者说黑化，是一种为了生存必须顺应黑暗社会，走向毁灭的必然宿命。
因饥荒而被迫备受屈辱地逃亡，在认清“不吃人，就被人吃”的社会真相后，顺理成章开始用同样手段疯狂报复曾经伤害他的人，最后又如逃不过的宿命轮回一般，被受害者的儿子残忍折磨地腐烂在归乡的“米堆”里的“一生”。
他的一生本身就是个没有爱、不被爱、没有得到过一丝一毫人性温暖，更不懂得什么才是“善”的悲剧。
作家苏童本身是信奉“性本恶”论的，这一派相信“善”是需要学习（演示）的，也就是强调人性的“善、恶”成长（改变）是由教化决定，道德约束、规则（法律）限制的。
所以对于五龙这样的人来说，他从一开始就没有得到过“善”的教化，不管是从前勤勤恳恳种田，只为果腹的渺小生存希望，却一瞬间被一场突如其来的洪水毁灭。
他好心提醒路上睡觉的流浪汉，“喂，快醒醒吧。这么睡会着凉的。”
没想到对方早已断了气，吓得他拔腿就跑。
还是在被迫逃亡时，饿殍遍野、鬻儿卖女、生死一觉间的所见所闻，都让这个“白纸”般的人，被迫一点一点染上无法抑制的“黑色”。
他唯一留下的“善”（白），是满足食欲的嚼生米，这样让他感到安心，一种感觉自己还存在的满足。
而这种“白”却是一种天然抛弃一切，带着疯狂毁灭气息的生存需求。
就像他报复不成，反让自己失去一只脚趾，还陷入“喜当爹”耻辱的那一刻；
就像他拙劣地模仿着六爷，却因为过分的贪婪而失去一只眼睛的那一刻。
他才真正意识到自己的宿命——不被人爱（在乎），也不爱（在乎）任何人。
因为这一切无边黑暗的残酷经历告诉他，在这个充满仇恨，不正常的世界里，“吃人”（仇恨）才是唯一的色彩，一种能让人继续活下去的原始力量。
苏童的“狠”，是他早已洞悉“旧社会”的真实模样，所以他拒绝任何“调和”，只完全接受宿命的恐怖。
因为他知道所谓“调和”而成的人性中的“善”也好，温暖也好，都只是暂时的，所谓不破不立，“旧时代”唯有崩溃才能打破一切，建立新的，允许善存在的“秩序”。
试问，在那个“吃人的旧时代”里，人性的温暖和善，真的有存在的土壤吗？
所以到到最后，或许唯有这个既被卑微、可怜的宿命安排着，又“主动”活成了自己最厌恶、痛恨的，被“食色性”支配的恶人五龙，才能在这个“吃人的旧社会”好好地活到死吧。
说到底，《米》的故事，不过就是一种极端黑暗而现实的“轮回”，里面有无法区分“善、恶”的“灰色”——悲、苦、爱、恨、食欲、色欲、性欲和一报还一报的“解脱”。
“吃人的旧社会”里，充斥的大部分其实是小人物，那些不被看见，或者被“大人物”们光辉掩盖到消失地干干净净的“蝼蚁”们。
而从他们身上折射出来的才是最真实也最现实的人性本源，一种我们始终缺乏勇气面对的，始终拒绝“承认”的，不会被镌刻在历史和记忆里的真实模样。
没有恶的善是苍白无力的，没有毁灭的生存是可笑匮乏的。
于是，人性的探讨，在任何时候都是备受争议的。
而《米》对现实主义的探讨贡献是极具分量的，对人类社会的“记录”贡献是具有跨时代意义的。
