明 张穆 牧牛图册·无碍 纸本设色
23.7×17.7cm
杨铨先生捐赠 广州艺术博物院藏
现今流行的另一关于《牧牛图颂》的版本为宋代廓庵禅师的《十牛图颂》。此图颂亦为十图，每图一偈语，十个阶段分别是寻牛、见迹、见牛、得牛、牧牛、骑牛归家、忘牛、人牛不见、返本还源、入廛垂手。第八个阶段的“人牛不见”，等同于普明版的“双泯”，而之后的“返本还源”“入廛垂手”，宣扬的是个人觉行圆满后，仍需再入尘世，将所得所悟度化他人，引导他人共享解脱。廓庵禅师的版本比普明禅师的版本更符合大乘佛教的终极关怀。在今天，廓庵版本更受禅宗的临济宗钟爱，而普明版本则更受禅宗的曹洞宗喜爱。
明 张穆 牧牛图册·任运 纸本设色
23.7×17.7cm
杨铨先生捐赠 广州艺术博物院藏
明 张穆 牧牛图册·任运 纸本设色
23.7×17.7cm
杨铨先生捐赠 广州艺术博物院藏
然而在明中期至清代（至少在康熙年间以前），廓庵的版本并不流行。宏禅师在普明《牧牛图颂》的序言提道：“外更有寻牛以至入廛。亦为图者十。与今大同小异。并及教中分别进修次第。可比例而知者。俱附末简。以便参考。”宏禅师认为“与今大同小异”的提法值得商榷。但这段话证明了廓庵禅师的版本在明代也有所见，但并不流行。编者为方便信众参考，也将其图附录于后，然而仅有其图而无其颂偈。康熙年间迦陵性音法师重刊《牧牛图颂》时，在《跋》中称：“梁山远原唱，吾师梦老人觅之四十载未获一见。主南涧日始得于幻舟和尚所，喜不自胜。但原本蠹邮数字，遂空之。”可见廓庵禅师版的《十牛图颂》在清初仍然不流行，很长一段时间有图无颂，至康熙时才图、颂相合。现今最早图文并茂的廓庵禅师《十牛图颂》，见藏于日本京都大学人文科学研究所松本文三郎（公元1869—1944年）旧藏的五山版。据日本学者柳田圣山的研究，从镰仓时代（公元1185—1333年）至室町时代（公元1338—1573年）日本受宋代禅宗的影响，廓庵师远的《十牛图颂》传入并流行，而直至江户时代（公元1603—1867年）初期，因有宏再版的传入，普明本的《十牛图颂》才为人知晓。与日本的情况相反的是，明清时期在中国流行的是普明的版本，约至清初，廓庵的版本才重新引起重视。
明末清初张穆的《牧牛图册》，当以其时盛行的普明禅师《牧牛图颂》为蓝本，而又有所创作发挥。张穆《牧牛图册》每一帧所表现的人与牛互动的情节与刻本一致。但对比两种“牧牛图”，首先，不难发现张穆的《牧牛图册》明显缺失了禅宗对“牛”（人心）从全黑到全白的渐变过程，仅在第八幅“相忘”中，绘以全白的牛，暗扣解题偈语“白牛常在白云中”。其次，张穆笔下的山水背景，诸如树木、山石以及牧童短衣短裤的打扮，均有岭南乡村的感觉。李焕真女士也因此认为张穆描绘的是岭南乡间牧牛的情景。由此可见，画家在参考典籍的同时，融合了自身对佛学的理解以及个人的艺术创作经验、生活体验。
明 张穆 牧牛图册·相忘 纸本设色
23.7×17.7cm
杨铨先生捐赠 广州艺术博物院藏
