高庆春
高庆春：第三届全国篆书展在漯河开幕了，此次篆书展非常圆满。
首先，篆书展引领当代篆书的发展，篆书单独拿出来办展已经三届了。首届是二〇一〇年，第二届是二〇一三年，今已时隔五年，这五年来书法有了很大的发展，篆书也不例外。此篆书展览，实际上是当代书法展览的一个缩影，但主体是篆书，所以它凸显了古文字书法的魅力和重要性，也给书坛起一个警醒的作用：篆书是书法之源，学任何书体者都要涉猎，都绕不开。单独办展，对推动篆书这个书体的传承和发展意义重大。对于普及和提高两方面都有积极作用。普及方便，一般的爱好者知道了这个展览入选的作品与形式，他们会进行摹仿。这里有很多名家参展的作品，他们的形式风格、技法手段都会对作者起到一个示范引领的作用。且在未来至少五年之内会影响到篆书书风的发展。实际上好多作者就是看了这个展览，翻作品集，才走上写篆书的道路。提高方面，很多风格和趋向为有志篆书的书家提供了方向或参考，这对于推动未来篆书的发展都会产生非常重要的作用。
第二，从入选书体的比例上分析，为篆书创作提供了参考。前两届篆书展有获奖作品，尤其是第二届篆书展，获奖的比例是这样的：大篆是主体，然后小篆、简帛、甲骨文，按四大类分。这一届有微妙的变化，小篆占主体，小篆明显的就是第一位了。大篆，包括战国文字占第二位。最少的就是两类：简帛和甲骨文。当然这个现状不能说好或不好，它就是一个现实状态。清篆里面也有好多雷同的，比如赵之谦、吴让之、吴昌硕等。恐怕未来一段时间还会如此。另外大篆，整体也是大篇幅、字多的样式，但普遍面目雷同，有个性化追求的不多，这是存在的问题。第三类就是甲骨简帛比较少，特别是甲骨。这次参与评审的时候对文字查得比较严，复评因文字存在问题的最后剩下就没几件了。简帛也一样，因为对文字纠得比较严，最后上的也不多，简帛比甲骨文多了几件。这个比重分析可以为作者提供重要的参考价值。
第三，对简帛书这类新型的书体要引起足够重视。简帛书近几年来出土和出版传播比较广，而且面目丰富，这是我们这一代人的眼福，也为当下篆书的创新发展提供了新模式或可能，要引起篆书界的重视。特别是楚简还有秦简，如果我们能够亲身体验参与到这一学习取法的过程，同时引导学生学习借鉴，很多大篆里解决不了的笔法的问题、结构方面的问题，都能在那里找到答案，许多创新无路的也可能从这里找到出路。这方面我们关注得不够，国外像日本书法界针对简帛重视和实践有成功的经验，我们不能落下。
李刚田篆书作品
戴文
戴文：篆字的可识性差，成为篆书创作的“高门槛”，篆书的发展一直受此制约。从汉代以来，篆书的发展始终是滞后于其他书体的。篆书展的举办，可以说是对当代篆书创作现状的摸底。从此次篆书展的入选作品看，笔墨质量较高，书写性较强，从形式特色到审美诉求，都与前人拉开了距离。通过这次展览，也能发现许多存在的问题：一是小篆作品数量远超大篆作品；二是清篆风格的作品占了很大的比重；三是对作品形式的重视程度远大于对这一书体文化内涵的研究；四是作品雷同现象严重，培训班应展集训痕迹明显。
问题存在的原因，无外乎下列几点：大篆文字体系相对复杂，相较于小篆，在文字的规范和识读上小篆更有优势；清篆多数都是墨迹，且文字较多，相较秦篆更具笔墨感，易于学习；创作队伍在校学生占了很大的比重，作品风格的雷同化与“大水漫灌”式的学院教育模式息息相关；很多作者对篆书浅尝辄止，缺乏长期、深入的研究，只是临时抱佛脚，希望通过集训快出成绩。
其实，当代的篆书创作有很多的优势。随着出土文物的逐渐增多，很多前人见不到的篆书范本逐渐被发现，是非常丰富的创作、借鉴资源。因此，篆书资料的发掘和整理，还有待于系统、规范地进行。再就是要充分利用国展的导向性作用，倡导年轻的篆书作者，多在文字学上下功夫，并借鉴篆刻的审美，结合当代展厅的展示环境，创作出具有时代特色的篆书精品。当然，篆书如何在展厅形式下更好地展示、篆书与篆刻学习的融合方式、如何才能更有效地引导青少年对篆书的学习兴趣等等，都是我们共同面临的问题。
学习篆书可以说是费力不讨好，更需要作者能够沉得下心来，甘坐冷板凳。当然，对于很多老作者，甚至是评委，更应该以身作则，垂范后学。当下的评委队伍五六十年代出生的人依然是主力，每个人的学书经历不同，每个人对篆书研究的深入程度也不尽相同，而我们要面对的是全国各个地域、不同层次、不同风格的作品，这就对我们的审美把握提出了高标准、新要求。我们的责任是对年轻人要有一个正确的引领。
黄惇篆书作品
